《声生不息华流季》迎来了他的第二期，这一期的质量再度沦为“合唱魔咒”，质量不佳。歌手两两组合合唱，导致调试只能将就一个人，如此就永远有一个人拖后腿，听感不佳。而只有黄龄和黄霄云没有调式上的问题，但是选曲不足。其中——苏有朋，非常遗憾用《Simon》告诉了所有人，他的唱功已经难以维持一个职业歌手的表现了。以下为具体的观感：

1：黄龄+黄霄云演唱张杰《天下》，情绪、气势偏弱，唱功不符合歌曲。两个人的唱功都是非常合格的顶级歌手，也没有其他组合的调式问题导致压着唱。但是两个女歌手要用女嗓，去挑战一个男歌手明亮度拉满的男性游戏歌曲，出现了如下的问题：

 

  • 情绪不对，《天下》的歌曲定位是其实是偏向于游戏音乐，主打一个袖手天下之古代帝王霸气。那么他的音色要求就是：男性的厚实音色，加上明亮度拉满，情绪高昂且统一的大男子气概。很显然，黄霄云的厚度对于女生来说是够的，但是对于《天下》要求的气势远远不够。黄龄更是有一种柔媚的尾音处理，那个皇帝打天下会以柔为主？整体的情绪就差了很多。

 

 

  • 统一性不够，《天下》的唱功要求是情绪统一，豪气从始至终。但是两个人合唱，而且是两个女歌手。你们是要成女帝？然后分而治之吗？两个人不是搞分裂吗？一个擂鼓、一个弹古筝，摆脱，这首歌唱的是战场。
  • 调式、声压严重不足，没有匹敌天下的气势。《天下》之所以是张杰最经典歌曲的原因是因为，整个歌曲的调式E调对于男歌手是非常高的，主歌最高音是A4，张杰演唱是翻了一个八度，最高音来到了E5-Gb5。那么A4这个音在E调下，男歌手能唱出那种强压之下的豪气。但是E调的A4对于女歌手而言只是一个中音而言，生理性的构造差异，让黄霄云和黄龄的演唱有点寡淡如水，他们应该将A4提高到E5级别，这样声压和情绪才够。

 

整体而言《天下》这首歌太弱了，完全没有张杰原本的帝王游戏热血感。不建议女歌手去唱张杰的游戏歌曲。为什么黄霄云和黄龄还选择？答案是：版权问题。张杰的《天下》版权属于湖南卫视，大概率是随便用的。音乐综艺的版权问题其实非常严重的，因为版权费太贵了。所以整体有些可惜。

2：王赫野+黄丽玲《爱错》，调式太低，无法模拟单依纯+王力宏，整体寡淡如水，跑调了

第二首歌就是王赫野和黄丽玲演唱的《爱错》说实话本来的挺期待的，尤其是黄丽玲的表现，结果却是：Alin黄丽玲全程压着唱，调式编曲完全不符合。我看了一下他们的合唱之中，制作人是王赫野，也就是说是王赫野制作的，他基于自己的调式来确定这首歌的编曲。这也没有问题，一般来说合唱之中，哪个歌手音域不够，就会迁就他。

他们的原版就是单依纯+王力宏的经典演唱会演唱，但结果拉跨的原因如下：

 

  • 高音严重不足。王赫野的高音严重不足。这首歌的调式是非常复杂的，主歌Db调，副歌Eb调，间奏之后又从Eb调升到了E调。一首歌要转五次调。那么王赫野的音域在Ab4就非常之力，升调到E调之后的A4就非常虚弱漏气的假音。王赫野还做了一个小巧思：E4-E4-Bb3-F4，做了一个小小的小二度离调紧张递进。效果不错。
  • 缺乏单依纯的复调美感逻辑。单依纯的版本之所以让《爱错》再度翻红，是因为单依纯在五个调式转变之中，做了大量的复调旋律，同一个调，单依纯自己改了旋律线，增加了非常多的高音。在第二段主歌之中，单依纯就开始不是按照呆板的和音了，而是以复调的形式完成主唱，形成了同一个调式的两个声部之间的追随和情绪交织，弥补了A4-F5之间的高音不足。
  • 这是单依纯和王力宏演唱对于《爱错》的理解。用复调的形式，声部的交织来表达《爱错》。这种复调美感的赋予，让合唱不再是2004年的作品，而是属于2025年的作品。甚至于可以是合唱团完美合唱曲目，因为复调有足够的美感和内容度，同时完美契合《爱错》的爱情交织表现。不得不说单依纯是个天才。

 

但是很遗憾——黄丽玲和王赫野的版本还是非常呆板，用2004年的王力宏旋律线演唱。黄丽玲的女声去唱了王赫野的调。Alin唱功比单依纯弱吗？音域上完全不弱，而且单依纯的复调最高音也只是D5而已。但是为什么作为制作人的王赫野没有保留单依纯的复调美感呢？为什么要砍？答案在于：如果黄丽玲唱了单依纯的复调，那么王赫野就必须要接住连续的A4咬字高音，但是王赫野无法演唱。同时还需要有一个超高音F5的和音。

缺乏王力宏的翻八度F5高音能力，王赫野只能唱F4和G4的点触。这就是合唱导致的问题，一个巅峰作品，他对于男歌手和女歌手的要求都很高，黄丽玲可以唱出单依纯的音域，但是王赫野唱不出王力宏的音域。从个人来说本次《声生不息·华流季》男歌手的唱功除了庾澄庆都不是很强。

3：庾澄庆+苏有朋《Simon》，庾澄庆老了，苏有朋唱功炸了，音准、律动、闭合、、音色不统一、音区、声压全面崩溃！

第三首歌是我个人非常喜欢的歌曲——丁世光原唱的《Simon》，在2021年由周菲戈在《中国好声音》之中演唱，创造历史满票的曲目。

这首歌难度非常高，音域跨度大，高音很顶，腔体要求极大，尤其是气息的声压，最高音来到了Bb4，同时有这一个Ab4大声压超长音。周菲戈也是凭借这首无敌的Live，成功出道。最大的难点在于：音域、律动和气息。基本上哪里都难

庾澄庆和苏有朋演唱，不得不钦佩两位老牌歌手，因为他们没有降调。庾澄庆的逻辑就是这样：我庾澄庆永不降调，64岁也不降调。这就苦了苏有朋了。苏有朋的这次演唱，堪称车祸炸裂，具体如下：

 

  • 1：庾澄庆的演唱在气息、音高、声压上萎靡巨大。的确是老了，但是音准没输，而且转音即兴很多。
  • 2：苏有朋基本上一开口就有问题，因为这个调太高了G调，对于苏有朋而言太高太高了，他只能唱到G调的6，而这首歌的最高音是G调的高音3，也就是Bb4，苏有朋对于《simon》这首歌，有着足足五度左右的音区断层。这就导致苏有朋的唱段改了非常多，还有一个漏气的版的五组头声，这个质量直接简直了炸了。

 

 

  • 3：苏有朋严重缺乏律动、他真的不再具有一个歌手的能力。这首歌你音区不够，可以低八度和音嘛，这也没有问题，但是苏有朋一开口就炸了。因为《Simon》他还是一首略带R&B的歌曲，他对于反拍的律动要求是非常高的。我们可以清晰的听到，庾澄庆一开口和伴奏的节奏错落是有呼吸的。反拍的强弱处理是符合歌曲的。但是苏有朋一开口一股子业余感。
  • 4：苏有朋的和音灾难。最后的高音庾澄庆的G4，苏有朋来了一个超绝的失声漏气头声。唉，何必呢。本身主歌都有点崩了，还想着去唱高音，结果纯粹的负面反馈。

 

整体而言，《华流季》之中，只有庾澄庆的唱功是合格的，具有一个稳定的G4强混。为什么现在的华语音乐需要一个64岁的老人来撑台面，新人、男歌手都有点拉跨。周兴哲不错，但是他是R&B嗓，不具备A4的强混能力。实在不行把周菲戈拉过来吧，说实话，周菲戈的唱功是可以吊打《声生不息·华流季》之中的男歌手的。

此外还有三组，简单过一下：

 

  • 李佳薇+周兴哲《多远都要在一起》，李佳薇的表现非常不错，这也是周兴哲他的能力足够，周兴哲是具有A4音域的能力，只是弱化较弱。李佳薇第二段开始就是发力，整体的完成度很高，情绪统一，对于歌曲的理解是合格的。全场最佳。
  • 林宥嘉+汪苏泷：唱功很一般。林宥嘉的音域着实令人失望。普遍在E4、F4。
  • 颜人中：寡淡无味。

 

综上，男歌手唱功令人捉急。